翡翠的雕刻是在白玉玉雕基础上发展来的。明清时期，主要有京师、苏州、扬州三大派系。随着时间的推移，每个地方对玉雕的技法和表现形式逐步改进，形成了自己的风格，然后又演化成各自的流派，形成了北派、海派、南派、杨派为主流的四大派。
20世纪90年代后随着翡翠大量进入我国，不少木雕和白玉雕刻等相关行业人员进入翡翠行业。至今形成翡翠雕刻百花齐放的局面。翡翠加工最为重要的聚集地是广东和云南两省。
1.揭阳工
揭阳的翡翠大多属于中高档产品，工艺是翡翠界中最为精良的。特点就是“精”。体现在追求作品的完美精致，追求细节到位的精细，追求调水和效果的精严，揭阳主要雕刻小件饰品。
揭阳工工艺精致细腻
2.平洲工
平洲一直以手镯加工著称，由于原石拍卖地的便利，近几年有不少工艺师从其他地方迁入平洲办加工厂，并逐步形成风格和特色。总体工艺比较精良，具有较强的创新雕刻意识，雕刻复古图腾风格、花草诗意主题风格在市场上有一定影响力。
平洲工具有较强的创新雕刻意识
3.四会工
目前四会有大部分的雕刻师傅来自福建莆田。于是四会工汲取了福建地区石雕和木雕的技法，走的是“小、快、灵”的路线。重点制作把玩和摆件，近年来饰品类有所增加。所谓“小”是指加工成本，四会工走平民路线，成本优先。四会工追求的是神似，但是在细节上则能省就省了。所谓“快”是指加工速度快。所谓的“灵”是指加工的灵活和成品的灵动。四会工主要雕刻摆玩件，材料相对较差，工艺总体较粗糙。
四会工主要雕刻摆玩件
4.瑞丽工
瑞丽工由于原料的丰富和区位优势，使得在雕刻形式内容上较传统工艺有了非常大的突破。工艺的特点主要有以下几个方面：一是题材丰富，风格独特。瑞丽工在人物上不拘泥于观音佛公，在花件上也不拘泥于花鸟虫草瑞兽，大大丰富了翡翠的体量。二是加工大气。得益于原料的供应充足，做大件一般都很有腔调。三是浑然天成。这是瑞丽工最重要也是最有特色的地方。瑞丽工几乎覆盖了所有品类的翡翠。王朝阳是“瑞丽工”的代表之一，下图所示为他的作品《祝福》。
王朝阳作品《祝福》
除去四大主要聚集地，在全国还有一些原来制作白玉工艺转行的雕刻师，形成了以下几个区域性特点。
5.京派工
京派工也称宫廷派，以宫廷风格为主，大气、华贵、稳重、雄浑。翡翠雕刻有庄重大方、古朴典雅、国韵文风等特点，简约中透着稳重，雄厚中体现皇家风范，气度中流露出对国学传统的一脉相承。
6.苏扬工
苏扬工的特点是底蕴深厚，具有古典韵味。一般采用一面浮雕和一面阴阳雕刻的方式。浮雕作品线条流畅，用刀稳健，线条深浅勾勒自如，可赋予浮雕图像很强的立体感。
7.河南工
河南工以质地优良、设计新颖、工艺精湛、做工细腻、造型逼真、栩栩如生而驰名中外。从作品的风格上讲，河南工博采南北之长，既有京津派的雄浑豪放，也兼具苏扬派的婉约细腻。造型生动逼真、雕刻精细入微，从而形成自己独有的中部风格。
8.海派工
海派工集中于上海及附近地区，讲究做工细腻，精雕细琢。主要有三个特征：第一，器皿精致，主要以仿青铜器为主；第二，人物、动物等造型生动传神；第三，雕琢细腻，造型严谨，风格庄重古雅。下图所示作品，豆种黑带绿翡翠创作，因材施工。
于丰也作品《了》
